在得到一个肯定的微笑后，一颗心才重新跳跃起来，喜悦也泛上了心头，然后，他立刻真心实意地回赠了一句：“你也是最好的吉他手，兰斯。”
鲍德温和西奥在一旁表示实名呕吐。
他俩齐齐表示对这一波商业互吹看不下去了。
可詹姆斯认为，这两人纯粹是也想听他们夸一句‘你是最好的鼓手’和‘你是最好的贝斯手’什么的。
但别做梦了！
他是有原则的，绝不会去夸那些嘲笑他试训失败的仇人！
不过，虽然那位坏心眼又记仇的记者先生翻出了詹姆斯的伤心事。
可《音乐快讯》的第一波宣传还是做得非常到位。
在没有互联网的年代里，很多人获取资讯信息的渠道都是靠杂志和报纸的宣传。
而《音乐快讯》作为此时乐坛最前沿的舆论喉舌，自身有着强大的受众群体，甚至很多音乐爱好者都是整年整年地订阅，所以，这篇文字采访一出，行星乐队的超长单曲很快就引起了一部分人的兴趣，多数读者看完采访后，都心生好奇，考虑买会来听听，也有一些死忠歌迷立刻表示一定会支持乐队。
但非常有意思的是……
这一张不被唱片公司看好的超长单曲唱片在发行第一天就受到了完全两极分化的待遇。
喜欢它的乐评人纷纷称赞：
[这是一首包含了丰富故事和信息量的歌曲，詹姆斯莱蒙的声音依旧令人惊艳，他在歌曲中一如既往地稳定发挥，展现出了一种如水银泻地般狂野又华丽的唱腔。而兰斯温菲尔德的吉他这次的表现也非常值得称赞，极富技巧性，几段强劲的和弦支撑了整首歌曲，可以说是，为我们带来了数年来最好的布鲁斯吉他演奏。除此以外，我们还能感受到兰斯温菲尔德先生那隐藏在歌曲结构中的绝妙小心思，背景音中的一连串钢琴和弦加上鼓手鲍德温近乎无瑕疵的低音鼓声，使得本来快节奏的摇滚歌曲，展现出一种前所未有的全新风格。总之，这是本年度最值得购买的一张唱片了。]
可另一方面，此前曾说兰斯的歌是儿歌，把他气够呛的乐评人戴利先生这次依然没什么好话。
他的批评言论很短，却非常辛辣和刻薄：[听说行星乐队新出了一首单曲。哦哦，哗众取宠的九分二十四秒啊！我听完后，发现主唱自己占了差不多三分多钟吧。至于剩下的五分钟，人就消失到不知道哪去了，也许他无聊到出门买烟去了吧，毕竟，吉他手没完没了地了足足有五六分钟，他在那站着也没事干……等等，谁能告诉我？这种乐队为什么现在还没解散？]
别说兰斯了。
詹姆斯都快被气死了：“什么叫出门买烟去了，你耳朵聋了？听不到背景音乐里，是有人声的吗？而且，我还努力帮忙摇铃鼓来着。”
可有时候就是这样，没什么东西是能让所有人都喜欢的。
但行星乐队幸运的地方在于，他们的这首单曲意外获得了乐坛中一部分独立音乐制作人的欣赏。
当时的英国乐坛中有一种音乐流派，叫自赏派。
顾名思义，其实就是孤芳自赏。
这个流派的风格简单来说就是‘我自己h我自己的，你们该干嘛就干嘛去’。
不管是乐队成员的行事风格，还是音乐风格，都以此为标准。
个人行事风格暂且不多提了。
但在音乐风格上，他们追求的刚好是挖掘传统吉他的原色并且自得其乐。
当然，由于这个音乐流派太过一意孤行、脱离大众，又没什么创新。
到了现阶段，已经渐渐走向没落。
可行星乐队的这张超长单曲中的精彩吉他，却带给了他们一点儿新希望。
而且，詹姆斯他们自出道以来特立独行的作风，也被他们归为了同类。
于是，很多人突然就一下子冒出来，大肆褒奖这张单曲，并趁机做一些音乐上的活动，来宣传自己的音乐理念。这些活动大概就是，各家乐队互相合作、串场演出、搞个聚会一类。
而其中，作为引发这场活动的导火索，行星乐队不可避免地也接受到了邀请。
“我不太感兴趣，听起来就挺没劲儿的。”
对此，詹姆斯的语气有点儿不屑：“我和这群人的理念完全不一样，我喜欢观众，我喜欢有人听我唱歌。当然，没人听，我肯定是该唱还得唱，可这不意味着我应该摆出一副‘你们爱听不听’的态度来，观众花钱就来看这个？他们真不是傻缺吗？谁又不欠谁的，这么搞也太傲慢了。”
但兰斯现在写歌写得越来越多，就也越来越喜欢和各种所谓的音乐制作人进行交流了。
并且，他对这个音乐派别的创作理念也存有好奇的态度，就间接地劝大家接受邀请地说：“不管怎么说，这些人都帮我们的单曲说好话了，哪怕是从礼貌角度讲，我们也该接收邀请，过去看看吧？”
大家一听，也觉得有道理。
詹姆斯也没办法反驳这个理由。
于是，他们就应邀前去参加这次聚会了。